顶点小说 > 都市小说 > 一起同过窗之暖暖 >第18章 知我者,洛雪也?!
    钟白的剧本,谁看谁吐?!

    唯一一个没吐的路先生也去吃速效救心丸了。

    可宫夜羽看完后屁事没有,该吃吃、该喝喝,除了脾气有点暴躁之外,完全没啥副作用。林洛雪捻了捻秀发,意味深长的沉思一下道:“殿下,能请告诉我们电视剧是如何挣钱的吗?”

    “可以啊!”

    宫夜羽不去理睬备受打击的钟白,好让她去尽情的跟路先生撒娇,饮了一口红酒道:“卖给电视台,还有在线视频网站。”

    果然是这两条途径。

    虽然连翘已经跟她们说了一些,但宫夜羽才是最权威的,所以林洛雪眨了眨眼,眯眼笑道:“那我们的短视频可以卖给电视台吗?”宫夜羽点头道:“虽然是学校安排的作业,但只要版权是你们的,自然可以卖。但电视台就算了,像短片之类的,最适合的平台是网络。如果你们的短片质量好,平台审核组认定它拥有庞大的观看量,即便是新人执导的作品也是有机会卖个好价钱的。”

    说到这,宫夜羽略有兴趣的看了众人一眼:“难道,你们都有这方面的打算?”路桥川尴尬一笑道:“我可没有,不过这是我第一次拍摄短片,如果殿下能帮我的作品去问问价,我相信会对我的创作和拍摄起到相当大的鼓舞。”

    “价不价的倒无所谓,只要买房能给我们的作品出价,就证明我们的作品有市场价值。”

    肖海洋一本正经道:“像我们这些人除了殿下有拍摄经验之外,其余的对拍摄完全是一水新手,全无半点经验可谈。所以我想请教殿下一些拍摄的经验和技巧?”听到这,宫夜羽点头道:“虽然咱们摄影班也会涉及一些拍摄问题和细节,但绝对没有导演班教的全面。而对你们而言,能把故事给清晰流畅的拍摄出来相老师们已经是非常高兴的一件事了。所以你们以后要是找到拍摄的工作,那也是只给分镜和分组拍摄一些不太重要的镜头,比如说风景,建筑等镜头,因为涉及人物的戏份需要专业的人去处理,所以你们完全做不到。但这也绝非绝对的一种说法,只要你们耐心专研拍摄,也是能够当导演的,但这需要付出更大的心血学习拍摄技巧才行。”

    说到这,宫夜羽看向肖海洋道:“可今天既然你问到这了,那我就跟你说说。拍摄,讲究大控制,小不控制。这句话讲的主要是编导在拍摄中对现场的调度当中一个“度”的把握。这点咱们拿电视剧做比较,在拍电视剧之前,细致点的导演一般都会对剧本研究分化出若干个分镜剧本,然后按照这个分镜剧本一个镜头一个镜头地拍,这样会比较节省拍摄时长。因为电视剧的拍摄有钱的影视公司会购买拍摄用具,场地也需要租赁,这些都是有租赁时长的。超过了租赁期还未拍摄完的作品,需要延长租赁期,这就会造成一笔额外开支,需要增加预算,给制片人带来额外烦恼。

    毕竟一个项目需要预先做预算评估,然后再去找投资方。而投资方认为这个项目有市场便会按照预算评估来投资,一旦多了额外的金钱出来,没有那个投资方会喜欢这种额外投资的。因为有的电视剧投资方可能不止一家,有的可能十几个或者还会有民营企业,一旦多出的额外开支是需要众多投资方来平摊的。所以一个项目的预算和控制开支,是考验制片人对拍摄进度和各项开支的一个考验。但拍摄有时也会遇到一些无法避免的情况,所以一些额外开支也需要算在预算之内。

    所以在项目开拍前,制片人一定会严格要求导演尽量缩短拍摄周期,尽量把一些额外开支控制在制片人可控制的范围之内,能不给投资方添麻烦就不去给人家添麻烦,因为一旦给投资方添麻烦的情况多了,不管是对导演还是制片人的名声,都是一个污点,那样日后还会有谁会喜欢给这种污点多的人投资呢?!

    不过即使当导演的没有分镜剧本也没关系,但对剧本的标注是必须的,且要十分详细,比如什么样的场景、什么样的光线、演员怎么走位、什么情绪、如何对白等等,这些随着对剧本的拍摄,导演一定要做到了然于胸。如果连剧本分镜和详细标注都没有的导演,那他一定不是个合格的导演,亦或说他的团队是个草台班子,玩玩的那种。像现在很多是人不是人的都喜欢拍电影,即便没有学过导演和拍摄的人也喜欢搞电影,所以就有了如今许多烂片的出现。我这般说可不是指那些烂片都是那种草台班子拍的,毕竟好的影片对现在的电影市场来说实在是太少了,你怕是专业的团队和导演,也有马失前蹄的时候。”

    说到这,宫夜羽尴尬一笑道:“抱歉,有点跑题了,我们说的是拍摄技巧对吧,我说的那些已经是导演对剧本的审核问题了。毕竟一个好的剧本只有遇到对的导演和对的摄制团队才能诞生。像你们现在水准,那些的确太深奥了。

    所以现在我们回到拍摄技巧上,所谓大控制,小不控制,也就是说,在拍摄专题节目时,要注重场景的选择而简化场景的修饰;要注重一天中拍摄时间的安排而简化对现场光线的控制;要注重给演员讲解这场戏所说的内容,而尽量少的去安排他们具体的走位和对白。因为一般专题片,在表演上对主要拍摄对象的要求都是要“本色出演”,所以只要调动起他的情绪,效果反而更加真实。当然人与人不同,若是碰上个有表演潜质的人则可以让他更多发挥发挥人物的潜在内心,那些全看演员的了。

    对于导演来说,在拍摄之前让摄像明白你要拍的内容,镜头的大概风格,是运动的还是固定的等等,至于如何构图、机位放哪之类的问题,就最好少说几句,毕竟机器跟架子合一快儿挺沉的,有时还需要轨道拍摄,人家干一个活也赚不了多少钱,能不换机位就尽量少换点,折腾多了,摄像容易搞出情绪来反倒麻烦。所以要想拍摄出自己满意的内容,导演尽量做到亲自参与拍摄进度,即便是副导演和摄像,也要用自己熟络的人和哥们来担任,那样才能少些麻烦。”

    “我问的是拍摄技巧,短片那种技巧,可你给我的多是些电影和电视剧的参考啊!”

    “抱歉,短片也需要用心拍的啊,没有短片何来的长篇,如果不抱着用心态度,如何给以后的拍摄长篇电视剧和电影来积攒经验呢?”

    “那电影和电视剧的拍摄有何区别呢?”

    “区别大了。”

    宫夜羽一耸肩道:“电影和电视剧光是拍摄手法的概念就很大,还不包括语言设计、分镜考究、灯光和环境因素等问题呢?不过总共也分四个区别,其一是镜头语言的设计性差别,因为电影对语言的要求要大于电视剧的设计感。其二是镜头的考究程度,因为电影对镜头的要求要远远大于电视剧,不管是分镜镜头还是总体镜头来讲都是如此。其三是程序化,电视剧为了赶工期几乎都是一个工厂式的程序化,没有电影里面的可随机性。其四是用光的考究程度,毕竟电影在用光上极其严格,而在电视剧的拍摄中就很难做到这一点,因为除了小制作之外,一般的大制作电影资金和工期比一部电视剧的投入要大,电影有慢慢打磨的时间,而电视剧没有。”

    “这样啊,感情这里面还有这么多事呢?我还以为只要拍出一个完整的故事来,就是个导演了呢!”

    “的确,能把一个故事完整拍下来的也是导演。”

    宫夜羽很认真道:“但这里面还分为大师级,专业级、用心级和对付以及非专业级导演的差别。”肖海洋讶了一声道:“那我们现在属于什么级别?!”宫夜羽眯眼一笑,不开玩笑道:“非专业级里也分爱好、玩票和对付差事三种级别,虽然你们对这次的拍摄属于不同级别,但你肯定是?!”

    “行,你不用说,其实连我自己也知道。”肖海洋倍感打击道:“对付差事是吧!其实不瞒你说,我的确是抱着这种心态来对付这次短片作业的。”

    “所以你问拍摄技巧也是白问,像你那种心态,何必拿摄像机来完成作业,直接拿手机拍摄一个短片也能交作业了。”

    许连翘瞥了他一眼,见对方沉默不说话了才看向宫夜羽道:“殿下,我是搞话剧的,但我考察发现,接受过系统舞台剧表演的演员有的虽然在校期间表现优异,但在面对影视剧拍摄时,大多出现在表演方面不兼容的状态。经常出现动作夸大、情绪夸张,以及前后表演不接戏、没有镜头感等情况。虽然话剧演员跟影视剧演员有差距这点我也知道,但究竟这些差距在哪?我不明白,所以我想向您请教一些这方面的答案!”

    “其实造成你这种困惑的问题原因很简单,那就是话剧演员缺乏系统的,针对影视剧表演的训练。”

    宫夜羽想了想道:“先说话剧吧,话剧舞台总共也就是一个礼堂或者一个大礼堂的舞台面积,话剧的整个世界都在那个被压缩了的舞台上,场景的转换,人物的故事进展虽然也会面对镜头,但那拍摄只需要对准整个舞台和特殊主要角色就行了,这一切的拍摄关键全靠摄像师来操作,与演员无关,演员只需要快速进入角色的那种状态,在舞台上呈现出来就行了。

    可影视演员并不是在舞台上,它需要的场景和场地以及人物内心有时是需要不断变换拍摄场地来完成的。话剧演员虽然也会需要走位来寻找灯光和镜头,但这种需要跟影视剧演员完全没法比,就拿走位来说吧,影视剧的拍摄有时需要多方位、多机位、全方位的展现一些画面镜头。所以当演员一进入到那种场地里,会自觉的走到多种机位最佳的机位下,呈现自己最好的状态。不是有那么一句话吗?好演员都是迎着镜头上的高手,这是其中一个差距。

    第二个差距便是由于舞台的不同,演员所要表达的情绪也会有所不同。话剧舞台由于空间有限,它需要话剧演员用最短的时间将角色的情绪给表达出来,所以那些角色会很容易脸谱化,伤心就是伤心,大笑就是大笑,好人就是好人,坏人就是坏人,完全是很模式的表演方式。而影视剧演员是需要不断挖掘角色内心的,是需要用自己的情绪,肢体,以及台词来丰富这个角色的,是需要用生活方式来展现这个角色给观众的。

    所以影视剧导师很少要求学生用戏剧舞台上的表演来说话,而要用生活中使用的说话方式和动作姿态来演。他们会把重点放在对对手的“”和反应上来展开自己的表演,以此来摒弃程式化的表演。毕竟通过简单的真实情境融入角色,用他(她)的身份想问题,先“自欺”然后“欺人”,让自己进入角色,要忘了自己,忘了现实,像做梦一样让自己去成为角色、去体会角色的这种表演技法,才能使演员在面对镜头时变成角色,用角色的身份作出最真实的“行动”,这样才能使表演更加新鲜、生动。所以影视剧演员揣摩角色的窍门就是,用心、用脑、置身其中,将自己通过自己的不断发掘和揣摩,尽可能的变成那个角色,这点跟话剧演员的模式化和脸谱化表演风格是完全不同的。这便是话剧和影视表演风格的区别。”

    “明白了,我暂时没问题了。”

    许连翘满意地点点头,表示自己已经得到想要的答案了。

    眼见如此,毕十三见别人尚未开口便急忙抓住机会比划了几个手势,而他身边的眼镜妹安洁一见这些手势立刻开口道:“宫同学,我们部长想问你,为何要送顾一心出国留学。”见她问自己这个问题,宫夜羽好奇道:“你这问题是你想问还是你们部长想问的?”

    “有区别吗?”

    “有啊。”

    宫夜羽潇洒道:“如果是你想问我想我没必要回答你,因为顾一心是我商务部的社员,与你没关系。而要是毕十三想问,那他自己为何不开口?!”这下,不少人都呆了一下,而安洁看着毕十三的手势继续道:“我们部长说他累了不想说话,我目前是他的代言人,所以我要问的便是我们部长想问的。”

    “既然这样。”

    宫夜羽高傲一笑的也比划了几个手势,这下安洁可就看不懂了,可她看向毕十三时发现对方也不懂的又比划了几个手势才道:“我们部长问你,你的手势什么意思?!”可宫夜羽还未回答,林洛雪却开口道:“殿下的手势是说,顾一心是你什么人啊,人家决定怎么做需要你来质问吗?人家出国留学是人家的决定,深思熟虑的决定,这点与你们无关吧?!”

    随着这个解释出口,宫夜羽向林洛雪竖了个大拇指道:“知我者,洛雪也。”林洛雪点头笑道:“深知谈不上,顶多就是浅见,其实我也是靠猜的。”

    “猜的都这般准,你那里是浅见,你简直就是本宫肚子里的蛔虫啊?!”

    给她的聪明伶俐和瞎蒙运气鼓了鼓掌,宫夜羽向毕十三道:“我知道你跟顾一心有过点感情纠葛,可商务部送顾一心出国留学的决定是在今年年后开学就决定下来的,那时她拒绝了,说自己舍不得男朋友。可后来出国决定是她主动提出来的,那时本宫问她还有什么顾虑和舍不得时,她很坚决的说没有,一点也没有,且不后悔这个决定。”

    这下,毕十三终于不比划了。