修音这种事情，在音乐界可以说危害极大。说起来的话，可能它比起来盗版更加令人延误：中国的最后一批出色的音乐专辑，大概也就是04年左右。再往后的歌手们想出头也越来越难了，很大程度上就是和修音技术进步有关。
盗版技术其实从来没有真的杀死过音乐，真正杀死了音乐的是修音技术。当台下十年功赶不上修音一分钟的时候，音乐人自然也就没有了。
如果作为一个正经对音乐有爱的人，大概会想办法阻止修音技术的猖獗。但是杜立鼎并不是真正热爱音乐的人，他不但不准备阻止修音技术猖獗，反而还准备推波助澜，早几年把修音技术引领到世界舞台上面。就算他知道这是洪水猛兽，他也完全不在乎：反正这只猛虎出来，咬到的绝对不是他。
而他之所以这么做，就是想要改变整个中国音乐产业的运营模式。
“我们现在要做的事情，是建立一个好的商业运营环境。只要环境有了，钱赚到了，就算是歌手的实力太差，我们也完全可以包装出来。比起来光是强调能力，却压根不赚钱的那些音乐人，我们的做法也许无耻，可是总归是条出路，总比饿死强。甚至于要真是可以的话，我还准备拉着别人和我一起做这件事情，把市场彻底做起来。”
其实杜立鼎的做法，和韩国的那些男团女团差不多，他也是从那里得到的灵感。实际上韩国人搞的那些男团女团，也很大一部分是被盗版逼得：要说盗版音乐这件事情，韩国可是盗版下载量号称世界第二——除了中国之外，韩国就没有怕过谁。
音乐卖不动，就得想别的办法。搞些长得漂亮的男男女女，靠着包装，宣传等技术把他们打造成明星，然后推向市场，用粉丝经济的方法圈钱，这就是韩国人的成功经验。在杜立鼎看来，这其实是个不错的经验，自己不学白不学：自己不做这种事情，将来这些脑残粉的钱也得被韩国人圈走。
只不过他和韩国人的做法不一样的是，他的目的不在于圈来的那几个钱，而在于培养那些粉丝们掏钱的习惯。制作乐曲，他可以来；培养艺人，各大专业院校可以来；实力不够，修音，假唱，招式多得是，但是唯独掏钱买音乐，这必须得是大众掏钱才行。
从头开始培养大众掏钱买音乐的习惯，这是建立起来一个合格的生态网络的最重要一环，必不可少。有了这样的生态网络，以后这个市场才可以改变。
也许靠着粉丝掏钱这种做法很无耻，但是面对只肯听盗版的市场，这只能以毒攻毒了。
当然，虽然在这个方面要学习韩国人的做法，但是在其他方面，比如说艺人的培养模式上，杜立鼎却不准备学习韩国了。
首先来说，韩国式的团队培养本身有一定的问题。这样的团队模式一旦变成了主要市场，那么再想要出现出色的歌手就非常困难了。韩国自从开始玩女团之后，再想要出个女歌手的难度可以说是难于登天——毕竟资本不会再去花费资金培养容易跳槽的歌手了，单人出道就没有那么容易了。
那样的做法有些透支未来。为了现在把音乐市场搞起来，而彻底毁了未来的音乐市场？有些得不偿失。在杜立鼎看来，还是老老实实推歌手更符合现实需要。
而且韩国的娱乐公司之所以搞男团女团，而不是推出SOLO的歌手，很大的一个原因在于这样方便控制成员。一个团队里面所有的成员在一起才有足够的粉丝，任何一个人想要脱离公司，想要单飞，都会丧失粉丝基础，可谓是困难重重。
不过这样的事情，杜立鼎就不在意了：首先，他自己和三大唱片有着合作，索尼，环球，华纳三家都和他是合作伙伴，而EMI和BMG也和他有商业上的往来，这种情况，那些歌手能够跳槽到哪里去？杜立鼎的基本盘本来就和韩国的那几家娱乐公司不一样，歌手跳槽他一点都不担心。
其次，杜立鼎本身的身份也不一样。他并不完全是唱片公司的身份，更重要的身份是网络平台的拥有者。就算是歌手跳槽了，去了别的公司，他们只要还想要在网络上继续宣传，继续卖歌，那就还得给杜立鼎继续上供——既然如此，杜立鼎自然也犯不上担心了。
甚至于，他倒是很乐意别人来效仿他搞出来的这个模式，一起来培养偶像。反正别人就是培养了偶像，肯定也得考虑赚钱的事情——而只要他们想要卖电子专辑，杜立鼎这里就可以给他们提供最好的服务。
毕竟，技术方面森兰有足够的储备，网络下载也好，数字专辑的质量也好，还有网络上对这些专辑的评价也好，他们都可以给与保证。而版权方面他们也有大量的资本：三大唱片的存货，使得他们可以养活大量的需要靠着‘致敬’才能生存的歌手，也足以迫使别人和他们合作。甚至于就是在付费渠道上，森兰也有不小的优势：他们的点卡系统已经做了很久了，稍微改一下，就可以成为了最好的网络付费的渠道。
有着这些优势，他们就等于处在行业上游，下游的经纪公司和唱片公司捧出来再多的歌手，也得老老实实给他们上供才行。
实际上，杜立鼎也还真的想过，是不是应该想办法让那些更专业的人，通过更专业的手段去寻找歌手。也许选秀节目也是个不错的选择，至少可以真的找几个有水平的人。
可是问题，2001年中国的手机普及率太低，手机用户只有1.4亿的数量，这里面真正愿意通过SP业务给选秀节目投票的又只是一小部分，人群基数太少，根本就撑不起来整个市场的热度，想要办也得慢慢来才行。
—不过以杜立鼎看来，只要自己把市场办起来了，这事自然会有人去做。欧美搞出来了选秀节目，国内的人也肯定会去借鉴的——对他们的节操，杜立鼎一清二楚。
这些事情，用不着他费心。
“我们要一步步，建立起来一个模式：长得漂亮，舞台表现力强的当偶像歌手，从粉丝那里圈钱；有创作才华的，给他们写歌，换取一定的报酬；真正有唱功的，可以整容，包装，或者是当老师，帮助我们把这个行业做起来——这样一来，音乐产业各个方面的人才也就可以各得其所了。”
各得其所的音乐人，就是一个完整的生态网络。有了他们，将来用户的习惯培养好了，也就不怕没人做音乐了。中国的根基深厚，是韩国人比不了的，也是杜立鼎敢于这么胡来的原因——他相信就算自己现在走的是邪路，将来市场会把他拉回正道的。
“可是那些长得丑，却唱功好的就不能当明星了？”
“他们可以去国家队啊——咱们国家就是这一点好：真正实力出众的人，一点也不怕没有机会，国营的歌舞团总有他们吃饭的地方，而且有些地位还不同凡响……”
“可那得非常高级别的唱功才行吧？”
“那不然呢？当不了歌唱家的就来当流行歌手，当明星？凭什么？想在这行混，要不然就真的实力足够突出，可以当上歌唱家，在体制内出人头地，要不然长相足够好，也能够适应各种公司的要求，当偶像功成名就。唱功也不好，长得也不行，性格还别扭，还想要赚的比谁都多……我欠他们的吗？”
霍翔说的意思，杜立鼎明白，他知道自己这么一做，会有一大批水平比上不足，比下有余的人在这个体系之中混的还不如现在，也会因此而抱怨。但是对那些人，杜立鼎本来也嗤之以鼻：什么人都想要当明星，可哪有那么好的事？
那些音乐人梦想中，自己在家坐着随便写写歌就可以大把赚钱的美梦，杜立鼎没心情替他们实现。
“在我们公司的培养下当偶像，当创作者，当音乐老师，肯定赚钱不如真正当大明星多。但是至少我们能够让他们赚到钱，能搞出来一个成熟市场。我们要做起来的是一个音乐产业，一个可以让大部分从业者吃饱饭的产业，而不是一个让绝大部分人饿死，极个别人撑死的明星制造机。比起来整个行业的发展，无数人的生机，一两个人的梦想，又算得了什么？”
杜立鼎清楚，他没法让整个行业的人都当上明星，都赚到大钱，更没法让那些音乐人们天天自己在家嗨，嗨够了随便唱两嗓子就可以赚钱。他要的是一个更加成熟的音乐行业：要不然就有足够的本事，或者是有足够的天生的资本可以赚钱，要不然就老老实实认命，勤勤恳恳赚薪水。
这样做肯定会有不少的骂名，不过杜立鼎却根本不在乎。与其让国内音乐产业再烂上十年，还不如他下狠手解决。
“我们这么做肯定有争议，成功与否不好说，反正少不了要背负骂名。骂我们炒作的，骂我们扼杀音乐梦想的，骂我们捧各种废物的……反正肯定不会少。你以后肯定也会被不少人骂——这个准备你可得有才行。”
做这种事情需要的能力强弱在其次，最重要的是需要足够的心理承受能力。因为想要改革一个产业的经营模式，挨骂的次数说不定要比做游戏挨骂更多。音乐产业和媒体产业靠的很近，想要重新整理音乐产业的秩序，那就得有挨骂的准备才好。
这也是他对霍翔的要求。
而对此，霍翔楞了一下，也只是洒脱的笑了，“无所谓的。其实我早就明白了一个道理，只要你去做事，去改变现状，那么你肯定就会挨骂。不管你做的是什么，都肯定会得罪人，会受到指责。想要不挨骂，除非不做事才行。可是不做事的人生，还有什么意义？谤满天下没什么不好，那至少说明我做出过努力，做出过尝试——我真正的努力过，还有什么不满的？”