即便是观众看起来，应该是最大的冲突——一个男孩子的哥哥，被其他人给欺负了。男孩子找同学打架却又被打了一顿——这样的事情。
却是在放学后，男孩子的哥哥，一个唐氏综合症患者笑盈盈的来接自己鼻青脸肿的弟弟后。
没有想象中各种复仇的桥段。在一曲《夜空中最亮的星》中。就这样缓解了冲突。
一些影评人早已经发现了。在这部《放牛班的春天》中。歌声仿佛才是缓解，甚至说是治愈一切矛盾和伤痛的良药。
每个人内心里都会有无数的不甘和痛苦。
哪怕是在大人眼中，就是孩子一样的十四五岁的青少年。
处于敏感年级的他们，更容易感觉，感受到身边人的那种敌对情绪。
当然，处理的好的话，也很容易化解。
但是更多的时候，却是不懂处理。
在这部电影里，没有想象中那种，来了一个老师后，孩子们的成绩就突飞猛进的故事桥段。
而是选定了一些人。他们的成绩不好，甚至脾气暴躁。她们的内心敏感得想让人关注她们，但是却又不敢大胆的表达出来。
这样的一切，却是在一首首的合唱歌曲中。被一一的改变，或者是治愈。从合唱版的《夜空中最亮的星》，到《稻香》，再到合唱版的《一千零一个愿望》《你笑起来真好看》《淋雨一直走》《祖国的花朵》《小跳蛙》。
足足七首歌，在电影的故事里，或者以合唱曲目出现，或者是在背景里穿插。
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两个小时的故事放完，在演职员表出现的时候，还有一些故事以小窗口的形式呈现出来。
这时候，一首《我们和太阳在一起》继续响起。
在做的很多影评人都纷纷鼓掌起来。
这样一部影片，有故事，而且还有音乐基调，且感人。更难得的是，没有过多的批判这个，批判那个。更没有什么“青少年复仇记”这样的庸俗的桥段出现。
基本上能让很多孩子同时观看。
也难怪这教育部对于这样一部“非主流”的教育类型文艺片会如此的关注了。
这样的文艺片，基本上是符合主流院线的标准。更符合教育部对于青少年观看的电影的要求。
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电影首映结束后。
早就被东海林给捅醒的罗导演，自然也是被媒体记者给询问了一番问题。
接下来就是，媒体记者跟一众影评人回去，该如何宣传这部电影的事情了。
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首映结束后，李总走到罗希伟身边，祝贺了一番。
虽然李总在之前的一次内部首映的时候，已经看过了这片子。
但是那是代表他认可这电影而已。但是今天正式首映结束后，观众的掌声，则是表明了。
现场的两三百的观众里，还是有人能接受这部电影。
接下来，就是看这一周里，大量排片后的上映情况了。
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由于是文艺片，众多的院线，只给了百分之十左右的排片量。
这已经是看在罗希伟这个名导演的份上了。
一般的小导演的文艺片，估计排片量只有罗希伟的十分之一，上映的时间，也是随意一个垃圾时间。别说这种周末场这种比较珍贵的时间段了。因为很多的文艺片，都是影院一日游，三日游的命。甚至有的电影，连上映都难。
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谢绝了李总说出去喝一杯的要求，推说同学有事找的东海林，其实是心里有点紧张。
毕竟是他参与的第一部电影上映。更别说他还是编剧，这票房好不好，决定了以后他想要拍电影的话，能不能找到好的发行公司来帮着上映。
毕竟这电影投资可以自己来，但是发行方面，可不是一个人单打独斗能搞得定。里面牵扯的东西太多。
而同学找这个事情，自然也不假。来看了首映式的黄哥，徐哥，徐楚南跟流浪，自然是想要拉着东海林一起却庆祝一下。
不管怎么说，这东海林也是正儿八经的参与了一部电影的制作全过程了。比他们强多了。
但是一众人在庆祝的时候，徐哥却是问了一个问题：“东海林，话说，为什么在后面的字幕上，你的名字会出现在导演这一栏啊？”
这话一出，原本还在喝酒的几人都是一惊。
秉着一种看图像不看字幕的习惯，黄哥三人根本就没注意到这字幕上写了啥。
影评人看了故事，但是对于眼尖的徐哥来说，则是发现了一个了不得的问题。东海林不但是编剧，音乐制作人。而且在工作人员导演哪一栏里，除了罗希伟的名字以外，旁边还加上了“东海林”三个字。
这又是什么情况？
开头的时候，貌似只见说是“罗希伟导演作品”这样几个字啊。
怎么在结尾的时候，导演一栏会出现，东海林的名字？
难道是弄错了？也不可能啊？这电影还能出现这种低级错误。
听闻徐哥的话，黄哥三人都转头看向东海林，那意思就是询问，是真的吗？
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闻言的东海林迎着几人的目光，缓缓的点点头。
“为什么？”徐哥脱口而出。
“罗希伟导演自己要加的！”东海林一摊手，一副不关我事的样子。
“怎么可能？”徐哥还是表示怀疑。
毕竟这导演这权利，没有谁会分出去那么一点！
徐哥不知道的是，这事情，当初东海林在一起弄后期的时候，罗希伟真的就说过了。说是可以在后面的字幕出现后，工作人员那导演一栏里，可以填上东海林的名字！
“哎？我也能署名导演？”东海林愣了一下！“可我就是个做音乐的！”
“那又怎么样！”罗希伟笑道：”你知道我们根据你的音乐做了多少改动吗？”
原本的剧本里，贯穿了整个故事的却是合唱团成员家里的故事。
每个故事独立而有联系。
但是随着电影点睛的音乐出现后，罗希伟就根据东海林制作的音乐，进行了改动。整个电影的基调，也是根据几首歌的韵味来进行改良。
甚至是一些镜头调色部分，罗希伟甚至放弃了文艺片常用的黄色调和暗色调，转而用了一种明亮的镜头。
这样已经是进行了不小的改动了。
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虽然第一次当导演，是以这样的形式！但是东海林也没什么多说的了。
毕竟这东西，人家给了，你就接着呗！
能在字幕了加上名字，那就已经是代表罗希伟导演的一种承认。
虽然这种承认还打了点折扣。